Camila Perissé, una de las actrices destacadas de la década del '80, murió esta tarde a los 70 años en el Hospital Español de la ciudad de Buenos Aires.

Perissé se destacó en cine y en teatro en la década del '80. Considerada una sex symbol, la actriz luego perdió fama y dinero por culpa de las adicciones.

Sus últimos cinco años de vida estuvieron marcados por problemas de salud que cada vez le fueron haciendo más difícil la vida, aunque estuvo acompañada por su marido Julio "Chino" Fernández hasta el último momento.

Camila Perissé nació en Mar del Plata el 1 de enero de 1954, bajo el nombre de Camila Porro. Con solo 15 años se recibió de Profesora de Danzas Nativas. Llegó al teatro con "Despertar de primavera" y acompañó a "Tato" Bores en televisión.

Pero después las adicciones le jugaron una mala pasada. En 2019 trató de volver a los medios con una autogestión junto a su marido, pero sus problemas de salud le impidieron trabajar. 

Le diagnosticaron fibromialgia cuando no podía soportar sus dolores musculares y articulares, pero estuvo mal medicada y eso la perjudicó al punto tal que un día se cayó en su casa y se rompió la cabeza del fémur. Le colocaron tres tornillos en la cadera y tuvo que estar tres meses en silla de ruedas. Luego la operaron y varios actores se juntaron para ayudarla económicamente.

Mientras intentaba recuperarse, Camila se contagió Covid y su salud empeoró aún más, llegando a pesar solo 45 kilos. 

Finalmente, murió en el Hospital Español, donde estuvo sus últimos seis días de vida ya con un diagnóstico de neumonía que la tenía con respirador artificial.

Damián Szifrón, creador de Los Simuladores, le hizo un regalo impensado a su sobrino Nicolás Feler por la celebración de su Bat Mitzvah, la celebración judía de la mayoría de edad.

El director de la serie, que ya trabaja en los guiones para una película que estrenará en 2024, lo ayudó en la creación de un corto de dos minutos en que los protagonistas de la ficción lo ayudan con una misión.

De esta manera, muestra cómo el chico quiere hacer un festejo y acude al encuentro de los personajes interpretados por Federico D'Elía, Diego Peretti, Martín Seefeld y Alejandro Fiore.

Nicolás Feler es sobrino de Damián Szifron y para su bar mitzvah le pidió su ayuda para armar un video copado con Los Simuladores. Con la participación del elenco original y con la dirección del propio Damián, así quedó 🚬🚬(tk/felertomy) pic.twitter.com/DowbJgasp6

Filmado en la Legislatura porteña, muestra cómo primero se le acerca José Fehler (Jorge D'Elía), habitual colaborador de Los simuladores. Allí le habla del grupo que lo puede ayudar. 

Posteriormente, los actores le dicen que lo pueden ayudar, pero que necesitan que cumpla al pie de la letra lo que le piden por un día.

"Ojalá podamos ofrecer una película que conserve la frescura de la serie original, incorpore la madurez de la experiencia acumulada y exprese alguna idea valiosa con la potencia, la belleza y la calidad cinematográfica que la oportunidad merece", expresó Szifron en su momento sobre el regreso de la serie, que fue declarada de interés cultural por la Legislatura porteña, en formato película.

Con dos obras de teatro clown llega el grupo Los Salieris de Papetti. 

El sábado 5 de agosto a las 21 se pondrá en escena “Bambhú el fantástico y resistente circo de los Hermanos Salieris”, y el domingo 6 de agosto a las 19, se podrá ver “Club Social y Deportivo Papetti”, dos impresionantes obras.

Las funciones serán en el espacio de Somos Viento, ubicado en  Juan de Garay esquina Brasil de la ciudad de San Francisco. El costo de las funciones es a la gorra.

La obra “Banbhú el fantástico y resistente circo de los Hermanos Salieris” cuenta la desesperación de estos tres hermanos payasos por salvar la tradición de su circo, que representa el único sostén de sus vidas. 

Diferentes situaciones van surgiendo, poniendo en peligro la continuidad de sus shows, pero pese a todo, ellos seguirán haciendo todo lo posible para resistir y paliar sus miserias. ¿Valdrá la pena? 

Esta obra se estrenó el 1 de julio de 2023 y resultó seleccionada para el estímulo "nuevas miradas 2022",  distinción otorgada por Cultura de la provincia de Córdoba. 

En “Club Social y Deportivo Papetti”, estos tres autodenominados paladines de la risa recorrerán el apasionante mundo del deporte desde la mirada entre inocente y absurda característica de un payaso.

Este espectáculo recorre distintos aspectos del deporte: tres relatores en una apasionante, gran final con hinchadas incluidas, dos boxeadores y sus respectivos entrenadores en la previa a una importante contienda y una sucesión rápida de practicantes de distintas disciplinas. 

Dicho espectáculo fue seleccionado para ser estrenado el pasado 22 de octubre del 2022 en el salón de actos del Pabellón Argentina en el ciclo Convocatoria Cultura de la UNC.

Los actores en escena serán: Franco Aguirre Benotti, Ignacio Lencina y Facundo Benegas. En la técnica: Néstor Curiqueo y Luciano Di Giorgi. La fotografía es de Luciano Di Giorgi.En Bambhú la dirección está en las manos de Chino Castillo y la dramaturgia de Los Salieris de Papetti y Chino Castillo. 

En Club Social y Deportivo la dramaturgia corre por cuenta de Los Salieris de Papetti.Los Salieris de Papetti son un trio clown de las Sierras Chicas de Córdoba, conformado en el 2018 a partir de un taller de clown dictado por la profesora Belén Alfieri en el espacio La Beba Teatro de Río Ceballos. 

Los primeros dos espectáculos “Grandes Concierto” y “Absurdo World Tour”, concebidos como variétés de personajes y números, fueron presentados en salas de todo el corredor de las Sierras Chicas, salas de Córdoba capital y salas de otras ciudades de la Provincia.

Cecilia Roth acudió al Festival Internacional de Cine de la Universidad de Buenos Aires y, en diálogo con el programa Implacables, habló sobre la situación de su colega Juan Darthés, que está viviendo en Brasil desde que Thelma Fardín lo denunció por abuso sexual y tuvo el apoyo del colectivo de Actrices Argentinas.

Cecilia fue contundente al manifestar su opinión sobre un posible regreso de Darthés al país, luego de un fallo favorable en el Tribunal de Brasil. “¿Cómo ves el futuro con Darthés acá? ¿Trabajarías con él?", le preguntaron y la actriz contestó: "No. La verdad, no trabajaría con él. Siento que ahí no hay una cancelación, hay un delito. Es un delito que está prácticamente probado. Imagino que es muy duro para Thelma y para todas las mujeres que transitaron una situación tan violenta, tan tremenda".

"Yo no creo en la cancelación, pero sí creo en el delito. Cuando hay un delito comprobado es otra cosa", agregó Roth, algo similar a lo que dijo María Valenzuela, unos días atrás: "Yo, la verdad, no trabajaría con él. Que se quede allá porque acá no va a ser bien recibido".

Thelma Fardín confirmó que está en pareja con el actor Nicolás Riera y destacó que seguirá con su lucha por Justicia: Mi camino sigue siendo el de la verdad, el de intentar cambiar un sistema que le hace daño a millones. Esto ya no es mío, es infinitamente más grande. Ustedes ya me hicieron sentir reparación cuando levantaron sus voces. En cada abrazo que recibo en la calle. Sigo firme, enfocada. Los hilos son cada vez más visibles para muchos. Para quienes no, igual acá estaremos esperando a que abran los ojos. Mientras tanto buscamos cambiar un sistema que no da respuestas, que daña, que atrasa y nos condena al silencio. ‘La justicia’ son personas de carne y hueso, en Brasil la tasa de condena por abuso sexual es el 1%. Soy la regla, no la excepción. Por eso voy a seguir trabajando para que mis hijos, los hijos de mis amigos y los de cada persona (piense lo que piense de mí) no se tenga que enfrentar a este sistema violento y desgarrador. Seguimos”.

Por último, Cecilia Roth se refirió al poco trabajo que están teniendo los actores: “La gente se está desacostumbrando a ir al cine, sobre todo la gente joven. Sería bueno que no hubiera tanta competencia con las grandes compañías. En Estados Unidos están en huelga y acá pasa lo mismo, no trabajamos. No existe una sola ficción en ningún canal de aire, es muy poca la gente que tiene trabajo”.

El boom del streaming y el advenimiento de las herramientas de inteligencia artificial hallaron su primera resistencia visible en los sindicatos de Guionistas y Actores de Estados Unidos, que desde hace casi diez días tienen semiparalizado a Hollywood para correr en simultáneo la cortina de fascinación generalizada por estos nuevos jugadores de nuestros tiempos y develar sus consecuencias en esa titánica industria cultural.Más de seis décadas pasaron desde la última ocasión en que ambas organizaciones gremiales coincidieron en huelga indefinida, cuando el pasado 14 de julio las y los intérpretes se alinearon a la huelga que sus pares de la escritura ya llevaban adelante desde principios de mayo. Digno ejemplo de la evolución mediática, el reclamo de los `60, cuando la tele era la revolución y se debatía la compra y emisión de películas en la pantalla chica, no era muy distinto al de ahora.Adaptándose, fagocitándose o combinándose entre sí para parir usos y posibilidades inéditos, los artefactos del cine y la TV y los juegos de producción y consumo de sus contenidos fueron sensibles -con sus pro y sus contra- a la transformación tecnológica, alcanzando en el presente un rol que, tardía pero ostensiblemente, ya está en el ojo de la tormenta.Terreno pantanoso para algunos, objeto de ambición y promesa de un sinfín de maravillas inimaginables para otros, la cara más popular de estos ¿avances? digitales comienza a verse reducida a espejitos de colores frente al lado oscuro que muchos le atribuyen al algoritmo de las plataformas y a la incursión indiscriminada en la inteligencia artificial (I.A.). "Se los avisé en 1984, muchachos, y no me escucharon", diría días atrás James Cameron, con la analogía de su magistral "Terminator" a la orden.Es que fuera de la ligereza de las referencias a la ficción, el problema subyacente a cambios así de profundos en la manera de hacer y ver en el audiovisual es la demora con la que entran en discusión por detrás de las cámaras, un escenario naturalmente agudizado bajo el sistema de los grandes estudios de Hollywood, que mientras hicieron y hacen aportes invaluables al séptimo arte, también mantienen un negocio que los ungió como los reyes de la maquinaria del espectáculo capitalista a escala global.

Casas como Disney, Paramount, Sony, Warner Bros. Discovery, NBCUniversal y otras más jóvenes como Apple, Amazon y Netflix conforman esa tercera medida que hizo eruptivo el cóctel: nucleadas en la Alianza de Productores de Cine y Televisión, su papel -que incluye tratar lo que en estos pagos se conoce como convenios colectivos de trabajo- fue el detonante para que unos 11.500 guionistas y 160.000 intérpretes, periodistas y conductores de TV abandonaran los sets, las premieres y las ruedas de prensa para reunirse en las calles y exigirle a las compañías que estén a la altura de las circunstancias."Si nuestros líderes dicen que el acuerdo es injusto, tendremos que mantenernos fuertes hasta que consigamos algo que sea justo para quienes trabajan en la actuación. Para muchos, es la diferencia entre tener cobertura de salud o no", anticipaba el ganador del Oscar Matt Damon en Londres a instantes de que se anunciara el paro, que lo hizo retirarse junto a sus colegas de reparto en plena alfombra roja de la recién estrenada "Oppenheimer", uno de los tanques del año.El textual reflejó algo que suele quedar escondido atrás del multimillonario universo de las celebridades que encabezan las carteleras: la enorme lista de aquellos que quizás nunca ven sus nombres al principio de los créditos, aún con sus imprescindibles tareas en los procesos de realización. Así, de renombre o no y con más o menos poder frente a la trinchera de ejecutivos, ambos sindicatos optaron como último recurso por frenar sus actividades en demanda de mejoras salariales y en materia de seguridad social, pero también por la integridad artística, las ganancias residuales de las plataformas y el uso de la IA.Mucho se destapó en estas últimas semanas, desde las declaraciones de figuras como Mandy Moore, que viene de protagonizar el muy popular drama "This Is Us" y contó que recibió cheques de 81 centavos por las visualizaciones de la serie en streaming; hasta la revelada propuesta de los estudios de escanear a intérpretes a cambio del pago de un día de trabajo, y disponer de esas imágenes de manera perpetua para utilizar en cualquier proyecto, sin consentimiento ni compensación.El modelo de negocios se recicló y el desafío es regular en este embrollo pospandémico, en declive para las tiras de las cadenas y el cable y testigo de una flexibilización creciente en ambas ramas, con actores y actrices teniendo que filmarse a sí mismos en vez de audicionar en vivo y con la implementación de "mini-habitaciones" de guionistas televisivos, que pasaron de tener siete u ocho integrantes permanentes a contar con sólo dos o tres ayudantes al servicio del showrunner durante un par de episodios.Fue un discurso -más tarde viralizado- de la titular del Sindicato de Actores, Fran Drescher, la entrañable y noventosa Nana Fine de "La niñera", lo que resumió las demandas de las y los huelguistas: "Cuando los empleadores hacen que Wall Street y su codicia sea prioridad, y se olvidan de lo esencial que es nuestra contribución, tenemos un problema", lanzó."Dicen que están perdiendo dinero por todos lados cuando sus CEOs se llenan los bolsillos, es desagradable. Ellos están del lado equivocado de la historia. En un punto no se puede soportar esta falta de respeto y ser marginalizados de esta forma", agregó desde la sede del gremio.Del otro lado, la Alianza de Productores le endilgó al sindicato la responsabilidad de no seguir adelante con las negociaciones, y Bob Iger, el hace poco restituido CEO del conglomerado del ratón Mickey, opinó que los pedidos son "perturbadores", no "realistas" y "disruptivos" para el negocio.Bette Midler, Bob Odenkirk, Christian Slater, Jason Sudeikis, Kevin Bacon, Paul Dano y la siempre militante Susan Sarandon, así como los reconocidos guionistas George R. R. Martin, Neil Gaiman, Mindy Kaling y David E. Kelley, son algunos de los rostros más fotografiados de las manifestaciones que se multiplican en Nueva York y Los Ángeles, entre las víctimas -que podían suponerse, pero que casi nadie previó- de esta nueva realidad para la industria.Sin fecha de finalización en el horizonte, el conflicto ya mostró sus primeros efectos y se cobró unos cuantos largometrajes y títulos para el formato chico que tuvieron que apretar el botón de pausa. Las primeras fueron "Stranger Things", "The Last of Us", "Yellowjackets" y el tradicional ciclo de sketches "Saturday Night Live". En el cine, "Wicked", la secuela de "Gladiador", la tercera entrega de "Deadpool" y la continuación de "Beetlejuice" también se sumaron a la nómina de proyectos frenados.Y si bien los guionistas pueden trabajar en libros y revistas y los intérpretes tienen permitido actuar en producciones independientes, su ausencia en los rodajes y en los eventos publicitarios de cualquier tipo, se calcula, le costará a Hollywood unos 150 millones de dólares por semana.Más allá de las cifras, las repercusiones de la doble huelga podrían tomar meses o incluso años en tener un correlato en los derechos laborales del rubro y en la dinámica entre los artistas y las corporaciones de "la fábrica de sueños" más influyente y hegemónica del planeta.