Se confirmó lo que se esperaba y hoy es un día histórico para Córdoba. Este martes, desde la sesión que se está llevando a cabo en Nueva Delhi, India, la Unesco consagró al cuarteto como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.

Este es el cuarto “elemento” (como se denomina a los fenómenos que adquieren este reconocimiento) que obtiene este importante logro para Argentina. El cuarteto se suma así al tango, el chamamé y el filete porteño en ese importante listado.

El documento que evaluó la Unesco se titula “Cuarteto, Música, Letra y Danza en la Ciudad de Córdoba”, y reúne el trabajo de autoridades y especialistas iniciado en 2022.

La Convención para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial, aprobada en 2003 durante la 32ª Conferencia General de la Unesco, define el Patrimonio Cultural Inmaterial (PCI) como el conjunto de “usos, representaciones, expresiones, conocimientos y técnicas, junto con los instrumentos, objetos, artefactos y espacios culturales que les son inherentes, que las comunidades, los grupos y en algunos casos los individuos reconozcan como parte integrante de su patrimonio cultural”.

Ese patrimonio, señala la Unesco, es un proceso vivo: se transforma con el tiempo, se recrea según el entorno, las relaciones con la naturaleza y la historia, se transmite entre generaciones y sostiene la diversidad cultural y la creatividad humana.

Para integrar la lista representativa, los Estados deben demostrar no sólo la relevancia de la manifestación cultural, sino también las medidas previstas para su salvaguardia.

Este proceso se inició durante la gestión del hoy gobernador Martín Llaryora y que el actual intendente Daniel Passerini continuó su impulso con la presentación oficial ante la Unesco oficializada en 2024 por la Municipalidad de Córdoba y el Estado Nacional, tras la evaluación del expediente por parte del Comité Argentino del Patrimonio Cultural Inmaterial (Capci).

El Cuarteto es un género musical bailable nacido en la ciudad de Córdoba en 1943, originalmente pensado para animar bailes populares. Su sonido combina expresiones criollas con géneros traídos por inmigrantes europeos, una mezcla que definió desde el inicio su identidad particular.

Las primeras orquestas estaban integradas por piano, violín, acordeón, contrabajo y un cantante. En ese período, la participación de artistas como Leonor Marzano fue decisiva para su consolidación y expansión.

A partir de la década de 1960, el género incorporó ritmos caribeños, percusión afrolatina y secciones de vientos, lo que amplió su potencia sonora. El Cuarteto atravesó incluso la censura de la última dictadura (1976-1983) y logró sostenerse como una expresión central de la identidad cordobesa, con letras que suelen retratar, en clave picaresca, la vida cotidiana, el amor y la alegría.

Los bailes siguen siendo multitudinarios: asisten familias y jóvenes, y se realizan en distintos barrios de la ciudad, con orquestas que suelen contar con ocho o más músicos. Entre público y artistas circulan señas manuales que identifican a cada barrio, reforzando la pertenencia comunitaria.

También es conocido como tunga-tunga, onomatopeya que remite a su ritmo veloz en compás de 2/4, base que estructura la coreografía: a cada sílaba corresponde un movimiento de los pies. El baile puede organizarse en rondas o en parejas tomadas de la mano.

Hoy, el Cuarteto es un rasgo identitario profundamente cordobés. Atraviesa fiestas populares, celebraciones barriales, estadios de fútbol y reuniones familiares. Es, al mismo tiempo, música, danza, letra, memoria afectiva y vida cotidiana: un patrimonio vivo que continúa reinventándose.

La parroquia San Francisco de Asís, uno de los templos más antiguos y representativos de la ciudad, fue recientemente sometida a un proceso integral de reparación y conservación. El edificio, emplazado en el barrio Plaza San Francisco, fue construido hace 133 años y desde 1992 se encuentra declarado de Interés Histórico Municipal, mientras que desde 1993 goza de la misma distinción a nivel provincial.

El templo presentaba importantes deterioros, principalmente vinculados a filtraciones de agua y grietas en paredes y techos, lo que amenazaba su estructura y ponía en riesgo la preservación de su valor patrimonial. Ante esa situación, el Área de Conservación del Patrimonio y la Secretaría de Infraestructura de la municipalidad impulsaron un proyecto de intervención, con apoyo del gobierno de la provincia, que permitió restaurar el edificio y asegurar su mantenimiento para las próximas generaciones.

El secretario de Infraestructura, Carlos Ortega, explicó los alcances de la iniciativa: “Desde que la Secretaría tomó conocimiento sobre la necesidad de realizar reparaciones en la estructura, enseguida intervenimos con un relevamiento completo, tanto en el exterior como en el interior y la cubierta. El principal problema radicaba en las filtraciones de la cubierta de chapa, que estaban deteriorando todo el interior del inmueble. Inmediatamente, tratándose de una obra patrimonial, iniciamos gestiones con la provincia y en abril comenzamos con las tareas para asegurar la estructura y las terminaciones edilicias”, detalló.

Por su parte, Ana Laura Vercesi, integrante del Área de Conservación municipal, recordó que la parroquia cuenta con una larga tradición de cuidado comunitario: “Desde hace muchos años el mantenimiento de la iglesia San Francisco de Asís lo lleva adelante una comisión de vecinos. Ellos recientemente habían hecho algunas remodelaciones y habían restaurado la canaleta del techo por donde entraba el agua, pero nos habían consultado por problemas mayores en la infraestructura”, explicó.

La intervención municipal permitió avanzar en tareas de gran alcance. Según precisó Vercesi, se realizaron trabajos de impermeabilización de techos, mochetas y paredes; cambio y sellado de chapas; sellado de grietas; reemplazo completo del cielo raso; nueva instalación eléctrica; y pintura en todo el interior y exterior. “Con estas acciones logramos la restauración y preservación de este patrimonio histórico y arquitectónico de la ciudad”, remarcó.

La parroquia San Francisco de Asís, además de su relevancia como espacio religioso, constituye un símbolo de identidad para el barrio y para toda la comunidad sanfrancisqueña. Sus muros, levantados hace más de un siglo, forman parte de la historia de las colonias y del crecimiento urbano que dio origen a la ciudad.

San Francisco será escenario de un ciclo de capacitaciones dedicado a la conservación del patrimonio cultural, una iniciativa conjunta entre la Agencia Córdoba Cultura, la municipalidad local, la Escuela Superior de Bellas Artes “Dr. Raúl G. Villafañe” y el Archivo Gráfico y Museo Histórico de la ciudad y la región. Este programa busca consolidar el vínculo entre la comunidad, las instituciones y el patrimonio material e inmaterial que identifica a la ciudad.

La propuesta formativa, que se desarrollará entre septiembre y noviembre, combinará encuentros presenciales y virtuales para brindar herramientas teóricas y prácticas sobre procesos de patrimonialización, técnicas de conservación preventiva, diagnóstico de bienes culturales y análisis de factores de deterioro. La capacitación estará a cargo de la licenciada en restauración Felicitas Asbert y el arquitecto Gonzalo Pagani, especialistas en Patrimonio de la Agencia Córdoba Cultura.

La directora de la Escuela Superior de Bellas Artes, Neli Rebeque, destacó la importancia de que la institución sea sede de esta capacitación, dado que cuenta con carreras relacionadas y experiencia en trabajos culturales. “Es una gran oportunidad para arquitectos, docentes, estudiantes y profesionales interesados en la conservación del patrimonio”, afirmó, y valoró la modalidad combinada y gratuita de la formación.

Rebeque también resaltó el apoyo de la Agencia Córdoba Cultura y la Municipalidad de San Francisco, y subrayó que esta experiencia puede ser el inicio de nuevas propuestas que fomenten la valorización cultural desde la institución educativa.

El ciclo está orientado a trabajadores de museos, bibliotecas, archivos, centros culturales y áreas de patrimonio, además de docentes y estudiantes de nivel superior y personas vinculadas a la gestión cultural o educativa. Como actividad final, los participantes elaborarán un Plan de Conservación sobre un bien cultural local, aplicando los conocimientos adquiridos.

Las inscripciones para sumarse a esta propuesta están abiertas y se realizan a través de un formulario online, con el fin de facilitar la participación y consolidar el compromiso por preservar la identidad cultural sanfrancisqueña.

La tradicional esquina de Bv. 25 de Mayo y Almafuerte, en pleno centro de San Francisco, recuperó su vitalidad urbana con la llegada de la marca argentina Pampero. Pero detrás de esta apertura comercial se esconde un proceso mucho más profundo: la recuperación y puesta en valor de un edificio de casi 90 años de antigüedad que forma parte del patrimonio arquitectónico e industrial de la ciudad. En este proceso, las arquitectas María Eugenia Saldivia y Laura Marchese encabezaron una intervención respetuosa y minuciosa, con el objetivo de adaptarlo a las nuevas necesidades comerciales sin perder la esencia histórica que lo define.

El edificio fue construido en 1937, según los planos del estudio Maisonnave-Daumas-Manzella a los que accedieron Saldivia y Marchese. Originalmente fue parte de un conjunto arquitectónico de uso industrial vinculado a la manufactura del cuero, una actividad clave en la historia productiva de San Francisco. Allí funcionó durante mucho tiempo la reconocida fábrica Taglioretti y Bianchi, muy conocida en la ciudad por su trayectoria en el trabajo con cuero. “Se trata de un inmueble emblemático, no solo por su historia y ubicación, sino también por sus dimensiones y su configuración como conjunto”, explica Saldivia a LA VOZ DE SAN JUSTO. 

La obra fue pensada desde su origen como una unidad integrada: al edificio principal se sumaban viviendas por Almafuerte y  25 de Mayo, así como otros espacios anexos utilizados como depósitos y lugares de expedición. Durante décadas, este conjunto permaneció relativamente invisible para los transeúntes, dado su uso interno y el escaso contacto que ofrecía con el espacio público. La recuperación actual implicó revertir esa condición, abriendo el edificio a la ciudad y devolviéndole protagonismo a una esquina que había perdido su vitalidad urbana al permanecer tanto tiempo cerrado.

Antes de cualquier intervención, el proceso comenzó con un relevamiento exhaustivo. “El diagnóstico fue clave. Realizamos inspecciones sector por sector, analizamos los sistemas constructivos, su estado de conservación, y a partir de ahí elaboramos un diagnóstico general de intervención”, relata Marchese. Ese diagnóstico fue el que permitió identificar no solo los problemas, sino también las enormes potencialidades del edificio: amplitud de espacios, estructuras sólidas, buena calidad de materiales y un estado de conservación sorprendentemente bueno para su antigüedad.

“Encontramos un monstruo dormido, un tesoro lleno de potencialidad para muchísimas actividades y usos. Su uso se limitaba a depósito de materiales y máquinas, pero observamos una excelente calidad constructiva y muy buen nivel de conservación en toda su superficie, con un deterioro mínimo en pequeños sectores de simple restauración”, afirman.

El enfoque del proyecto fue claro desde el inicio: intervenir lo mínimo indispensable, manteniendo la esencia del edificio. “Nos propusimos reducir al mínimo la intervención, conservando estructura, distribución y la composición original de fachada”, indica Saldivia. Uno de los grandes aciertos del proyecto fue precisamente ese equilibrio entre lo viejo y lo nuevo: respetar la arquitectura original, pero adaptarla funcionalmente al siglo XXI.

Se conservaron íntegramente las fachadas, con un tratamiento superficial que consistió en un hidrolavado y una protección posterior. Solo se intervinieron las aberturas, que fueron ampliadas para permitir el funcionamiento de vidrieras, fundamentales para un local comercial. “La idea no fue contrastar, sino mantener el menor impacto sobre la imagen de la construcción original”, señalan.

Las decisiones materiales también siguieron ese criterio. Por ejemplo, en el caso de los toldos de la esquina, el mecanismo original seguía en funcionamiento, por lo que solo se restauraron las lonas, conservando todo lo demás. Esa lógica de reutilizar lo valioso, mantener lo funcional y resignificar lo olvidado atravesó todo el proyecto.

La intervención actual representa solo la primera etapa de un plan más amplio. En esta instancia, se recuperó el sector que en su origen cumplía funciones administrativas dentro del complejo industrial. Para adaptarlo al uso comercial actual, se construyeron un baño, una kitchenette y un nuevo núcleo de circulación vertical con escalera y montacargas, que permite acceder a la planta alta correspondiente.

“Las adaptaciones constructivas realizadas fueron esenciales para cubrir las necesidades de cualquier local comercial clásico. Pampero, como franquicia, ya cuenta con un diseño interior propio, por lo que nuestro trabajo fue generar un soporte edilicio adecuado sin alterar la identidad arquitectónica del lugar”, aclara Marchese.

Uno de los puntos más destacados fue la resignificación de los patios internos. Anteriormente utilizados como áreas de servicio o simplemente espacios residuales, ahora pasan a ser fundamentales para la ventilación e iluminación natural del edificio, especialmente pensando en futuros usos gastronómicos o comerciales. En lugar de verlos como obstáculos, las arquitectas los convirtieron en recursos estratégicos para el bienestar y la funcionalidad.

Además, el proyecto contempla la creación de módulos de diferentes dimensiones, que van desde los 100 hasta los 700 metros cuadrados, con la posibilidad de combinar superficies según las necesidades específicas de cada emprendimiento. “El edificio puede albergar múltiples usos —gastronómicos, comerciales, recreativos— manteniendo una imagen unificada y coherente con su origen”, destacan las arquitectas. Actualmente, se encuentra en etapa de finalización un nuevo local sobre el sector de Bv. 25 de Mayo, que suma 296 metros cuadrados distribuidos entre planta baja y alta.

Más allá del caso puntual, la intervención sobre este edificio tiene un valor simbólico y estratégico para la ciudad. En un contexto donde muchos inmuebles históricos quedan en desuso o sufren transformaciones que borran su identidad, este proyecto propone otro camino: uno que reconoce el valor del patrimonio, lo resignifica y lo adapta sin destruirlo.

“Trabajar en la recuperación y refuncionalización de edificios es parte de la transformación urbana de las ciudades. Los usos van cambiando o tienen que erradicarse de los sectores céntricos, entonces estos edificios que por ser icónicos y generalmente de una excelente calidad constructiva necesitan encontrar un nuevo uso que se adapte a la vida contemporánea, reactivando áreas céntricas y permitiendo un desarrollo sostenible de la ciudad”, reflexiona Saldivia.

En ese sentido, la obra también tiene un valor ejemplar. “Esperamos que este tipo de intervenciones motive a apostar por rescatar espacios patrimoniales de la ciudad. Es una forma concreta de reactivar zonas céntricas, poner en valor lo propio y fomentar un desarrollo urbano más sostenible”, agrega Marchese.

La revalorización del edificio donde hoy funciona Pampero demuestra que es posible renovar sin destruir, adaptar sin borrar, transformar sin perder identidad. El trabajo realizado por Saldivia y Marchese representa una apuesta clara por una arquitectura que mira al pasado con respeto y al futuro con inteligencia.

En una ciudad como San Francisco, donde conviven distintas capas de historia en su trama urbana, este tipo de intervenciones se vuelve cada vez más relevante. No solo porque recuperan inmuebles valiosos, cómo por ejemplo el Paraboloide de Av. Urquiza, sino porque devuelven vida, circulación y sentido a espacios que el tiempo parecía haber condenado al olvido.

Hoy, esa esquina que supo albergar oficinas industriales vuelve a latir, no desde la producción, sino desde el encuentro, la circulación y el comercio. Y lo hace sin renegar de lo que fue, gracias a una mirada profesional y profundamente comprometida con el patrimonio arquitectónico de la ciudad.

La paisajista Gabriela Ludueña Redner brindó, en una nota reciente publicada en este diario, consideraciones acerca de la importancia de los árboles en la ciudad. Expresó su valoración positiva acerca de las iniciativas que se traducen en la plantación de ejemplares en distintos espacios urbanos. Y destacó la importancia de cuidar el arbolado que ya existe y que forma parte del paisaje ciudadano.

Al respecto, sostuvo que “importa plantar árboles y arbustivas en las ciudades para hacer ciudades más verdes, respetar la biodiversidad, la flora nativa tiene un efecto positivo sobre el ecosistema, atrae la fauna como mariposas, que atraen aves, que son importantes como hábitat para que nidifiquen”. Dijo asimismo que, además de plantar, “hay que cuidar los que ya existen”.

Vale la pena repasar algunos conceptos que se publicaron en la referida nota y señalan cómo el árbol ha acompañado al hombre a lo largo de la historia. Se publicó que su presencia se remonta a tiempos lejanos “desde los egipcios y pasando por los Celtas. En la Edad Media eran fuente de alimento y material de construcción y calefacción. Pero recién en el Renacimiento el árbol pasa a tener también un rol estético y no solo funcional. En la Francia de “los Luises”, el árbol formó parte del trazado de los jardines, reforzó́ la idea del arte topiario y fue un elemento para enmarcar los tan particulares ejes y escalas de los jardines del siglo XVII.  Mucho más acá, los árboles llegaron a los laboratorios para lograr nuevos cultivares a partir de la hibridación y mutación genética. Esto permitió lograr características diferenciadas como color del follaje o las flores, e incluso cruzar especies distintas en busca de una particularidad especial”.

A partir de estos conceptos, la reflexión sobre el cuidado del arbolado urbano se impone. San Francisco se ha caracterizado por poseer una malla protectora del ambiente caracterizada por la abundancia en el follaje y la belleza que otorga al paisaje ciudadano. Además, porque son elementos del espacio público atractivos y convocantes. Salvo en algunas calles puntuales donde los desagües impiden su crecimiento, los ejemplares arbóreos se multiplican y son valorados por la población. Entonces, el cuidado de este patrimonio no debería cejar.

El trabajo conjunto entre vecinos y municipio implica afianzar la conciencia de la importancia del arbolado urbano para la vida de nuestra población. Son comprobables los beneficios de la forestación y reforestación en todos los sectores, así como la existencia de amplios espacios verdes, verdaderos pulmones urbanos, que nos permitan seguir respirando aire puro. En este contexto, las nuevas barriadas y loteos que están extendiendo los límites de la ciudad también deben contemplar acciones para que el árbol esté presente.

Existe legislación que establece las pautas de manejo de este patrimonio natural. Desde todos los ámbitos se impone una tarea sistemática para profundizar la toma de conciencia acerca de su trascendencia para la vida humana. Porque, durante años, la ciudad exhibió un arbolado cuidado y valioso, que fue fruto de admiración por parte del visitante y de respeto por parte del sanfrancisqueño. Esta cualidad ciudadana no puede perderse.